29 апреля, в Международный день танца, культуролог, д.филос.н., доцент СПбГУ Лариса Морина рассказала, как зародилось искусство танца, и зачем люди танцуют сейчас:
- Изначально танец был священным, религиозным действием. Недаром первое упоминание о танце встречается в древних космологических мифах, а первым танцором был бог Шива, который создал мир из хаоса своим космическим танцем, и этим же способом мог его разрушить.
Танцы долгое время были неотъемлемой частью религиозных обрядов. Например, большое распространение в эпоху верхнего палеолита имели женские обрядовые танцы, связанные с культом плодородия. Исполнительницы изображали с помощью пластики движения и рисунка танца некоторое полезное для племени растение или животное, могли обеспечить богатый урожай, победу в войне, удачу на охоте, уберечь от засухи. В них часто встречаются элементы колдовства. В женском танце соединились магия движения с магией женского тела. Обнаженное женское тело, как атрибут ритуальных танцев, встречается повсеместно, даже в условиях суровой климатической зоны.
Танец также использовался в ритуальной практике для формирования особых трансперсональных состояний. Танцы шаманов или других «духовидцев» могли приводить в состояние экстаза и служили для телепортации души из мира дольнего в мир горний.
Эволюция танца привела к расширению его смысла. В античности наметилась профессионализация танцевальной деятельности. Танец открыл для себя новые возможности, в частности, стал элементом театрального представления, а позднее и самостоятельным видом искусства. В ХVII веке теоретиками танца Бошаном и Фейе создается первая в истории система записи танцевальных элементов, позиций ног и рук, которые были впоследствии положены в основу классического балета. А благодаря реформе Жана-Жоржа Новерра, балет обретает все необходимые атрибуты самодостаточного искусства. В честь дня рождения Новверра - «отца балета» - 29 апреля по решению ЮНЕСКО и отмечается Международный день танца.
В настоящее время популярны разновидности танцев, включающие элементы спортивности и состязательности. Это современные спортивные (бальные) танцы, а также конкурсные современные молодежные стили ("хип-хоп", "диско", "брейк" и другие).
Танец оказался востребованным и в качестве терапевтического средства на стыке медицины, психологии и искусства. За этим направлением большое будущее.
В целом, состояние танцевальной культуры сегодня неоднозначно. С одной стороны, мы можем говорить о высоких достижениях профессионального танца. Профессиональный уровень оказывается элитарным и практически недостижимым вне соответствующих институтов. Он продолжает совершенствоваться технически, набирается виртуозности и стилистической утонченности.
С другой стороны, современный массовый танец реализуется в жанрах, весьма далеких от национально-культурной традиции. Молодежные дансинги – весьма странное явление с точки зрения культуры танца. Их скорее можно охарактеризовать как печальный опыт отсутствия танцевальной культуры вообще. Механизированная музыка и соответствующий ей ограниченный набор телодвижений не оставляют пространства для какого-либо творчества.
Однако возможно, что современная молодежь, обычно представляющая собой самый точный детектор в любые времена, стихийно чувствует потребность в новом содержании, новых смыслах культуры. Современные направления музыки и танца: рок, стрит, фанк, рейв, в основе которых лежит тотальный ритм, частично напоминают ритмизированные ритуалы. Ночные дискотеки и дансинги, в которых "набивается" огромное количество народу могут реализовывать потребность единения. Каждая эпоха создает свои обряды. А исходной посылкой для танца служит единство души и тела. В этом его неугасаемая актуальность на все времена.
