Источник: «Искусство.ТВ», дата: 24.09.2012г.
В Северной столице прошла международная конференция «Музей и образование», объединившая экспертов из российских и зарубежных музеев. Инициатором проекта выступил Государственный Эрмитаж. Каждый год петербургский музей становится площадкой для обсуждения наиболее острых проблем современной музейной деятельности. В этом сезоне акцент был сделан на просветительской функции музея.
Одной из главных задач современного музея остаётся создание условий для ознакомления публики с экспонатами коллекции, что осуществляется при помощи выставок. Большое значение в данном случае отдаётся оформлению постоянных и временных экспозиций. Верное дизайнерское решение во многом становится залогом успеха выставочного проекта. Вместе с тем, профессионалов в области музейного дизайна — крайне мало.
«Всяким музеям - большим и малым — нужно представить свои экспозиции, свои выставки самым лучшим образом. Но только в больших музеях, вроде Эрмитажа или Русского музея, есть специальные отделы, которые занимаются выставками», - отметила на конференции директор фонда «ПРО АРТЕ» Е.Ф.Коловская, - «В этих отделах работают люди, которые способны оформить выставки разных тематик, разных эпох. А маленькие музеи часто страдают, потому что своих специалистов у них нет и приходится работать с приглашенными дизайнерами, оформителями, художниками. Это большая проблема».
Фонд «ПРО АРТЕ» и СпбГУ попытались исправить сложившуюся ситуацию и организовали совместную образовательную программу, готовящую молодых музейных дизайнеров. Процесс обучения происходит через непосредственное общение с музейщиками, которые открыто рассказывают о возможных проблемах организации экспозиции и способах их преодоления. Здесь учитывается всё, начиная от оформления билетов или этикеток вплоть до цветового решения помещения, расположения витрин и внутренней навигации по экспозиции.
На сегодняшний момент образовательная программа успешно реализуется уже третий год. По словам Коловской, за последнее время это первый подобный курс в Петербурге, существующий на постоянной основе. Все остальные попытки приобщения молодых специалистов к области музейного дизайна, возникнув, быстро сходили на нет.
Отдельное внимание на конференции было отдано роли современных технологий в организации музейной деятельности — внедрению QR-кодов и прочих девайсов, предоставляющих посетителям дополнительные возможности знакомства с музейной экспозицией.
По мнению представителя Русского музея А.Г.Бойко, музейное сообщество прошло длинный путь от медиального скептицизма через медиальную толерантность к медиальной креативности. Современные технологии активно используются в музейном пространстве и вне его, становясь важными коммуникаторами между аудиторией и произведением искусства. Сохранить верный баланс при этом взаимодействии стараются сами музейщики. Таким образом, можно говорить об особой ответственности музея при принятии тех или иных решений в отношении новых форм его функционирования.
На положительную сторону применения новых технологий в музейной деятельности также указала в своём докладе сотрудница Санкт-Петербургского государственного унивеситета Т.В.Ласка.
«Никогда электронный продукт, никакая современная технология не заменит самого музейного экспоната или метафизической ценности произведения искусства, но это то средство, которое помогает нам в осуществлении образовательно-просветительской функции», - констатировала Ласка.
В её понимании современные технологии только повышают эффективность музейной деятельности. В этом контексте одним из приоритетных направлений становится создание информационных источников и мультимедийных гидов на основе технологий дополненной реальности. Они позволяют увидеть то, что остаётся скрытым при обычном посещении музея. Например, заглянуть в фонды или наглядно представить утраченный некогда исторический памятник.
Сотрудница Государственного Эрмитажа Е.А.Асанова затронула другой важный аспект современной музейной деятельности: она указала на необходимость установления открытого диалога с посетителями, запросы которых постоянно меняются. По её словам, только оперативное выявление и своевременная реакция на эти изменения может помочь составить правильную концепцию развития музея.
«Сегодня популяризаторская деятельность музея приобретает всё большее значение. Главной задачей становится формирование у населения устойчивой потребности в глубоком изучении и понимании культуры», - пояснила Асанова, - «Решение этой задачи возможно только при условии превращения музея в общедоступный, общепопулярный культурно-образовательный центр, где любой человек, независимо от своего социального и образовательного уровня, может найти для себя дело по душе, возможность для творческих занятий и интересного общения».
Ученые СПбГУ комментируют // 
